FOREVER YOUNG

Vanessa Gerbelli,  Carmo Dalla Vecchia, Fred Silveira,

Paula Capovilla e Fafy Siqueira e Drayson Menezzes

em

De Erik Gedeon

Direção Geral Jarbas Homem de Mello

Supervisão Artística/tradução/adaptação Henrique Benjamin 

Direção Musical, canções adicionais e Piano ao vivo: Miguel Briamonte

Temporada prorrogada no Teatro Raul Cortez

Com grande sucesso de público, temporadas em São Paulo, Rio de Janeiro e mais oito capitais, aclamado espetáculo do suíço Erik Gedeon prorroga temporada por mais três semanas com grandes hits mundiais da música pop e rock’n’roll

De forma bonita, poética e bem-humorada, o musical Forever Young aborda seis grandes atores que representam a si mesmos no futuro, quase centenários. Apesar das dificuldades eles continuam cantando, se divertindo e amando. Tudo acontece no palco de um teatro, que foi transformado em retiro para artistas, sempre sob a supervisão de uma enfermeira. Quando ela se ausenta, os simpáticos senhores se transformam e revelam suas verdadeiras personalidades através do bom e velho rock’n’roll e mostram que o sonho ainda não acabou e que eles são eternamente jovens.   A comédia musical consegue relatar não apenas o problema da exclusão social na “melhor idade”, mas também aborda questões sobre a velhice com muito humor e músicas que marcaram várias gerações.

Forever Young é uma grande homenagem a todos os artistas que trouxeram tanta magia para as pessoas. E, principalmente, passa a mensagem que ser jovem é algo eterno, que a vida não para, apenas muda-se a frequência das ações.

Os hits são sucessos do rock/pop mundial de diversos anos, passando pelas décadas de 50, 60, 70, 80 até chegar aos anos 90. Músicas que são verdadeiros hinos como “I Love Rock and Roll”, “Smells Like a Teen Spirit”, “I Wil Survive”, “I Got You Babe”, “Roxanne”, “Rehab”, “Satisfaction”, “Sweet Dreams”, “Music”, “San Francisco”, “California Dreamin”, “Let It Be”, “Imagine”, e a emblemática “Forever Young”. Já o repertório nacional conta com canções como “Eu nasci há 10 mil anos atrás” de Raul Seixas, “Do Leme ao Pontal” de Tim Maia e “Valsinha” de Chico Buarque.

PERSONAGENS

Os atores interpretarem a si mesmos, mas os personagens não são baseados em suas personalidades. O intuito foi justamente passar a ideia de que é tudo uma grande brincadeira.

Vanessa (Vanessa Gerbelli): Foi uma grande diva do teatro em sua juventude, é casada com Fred, sofre com o Alzheimer e é a mais meiga  e terna  do retiro.

Carmo (Carmo Dalla Vecchia): Ex-ator, viúvo, solitário e romântico. Adora rock’n’roll é divertido e tem ótimo humor. Encontra no retiro parceiros que enfrentam as mesmas situações  que ele.

Fred (Fred Silveira): Ex-mágico, equilibrista, performer, sapateador, o artista multifacetado é casado com Vanessa, que conheceu em uma fila durante uma audição. Mesmo depois de tantos anos juntos, ainda são apaixonados.

Drayson (Drayson Menezzes): Homem de poucas palavras e mal humorado, mas tem um ótimo coração. Além de hippie, foi ator e roqueiro.

Paula (Paula Capovilla): A atriz foi  ativista na juventude é desbocada e foi adepta do lema “Sexo, Drogas e Rock’n’Roll”. Para ela, “bom dia” é um dos maiores palavrões que existem.

Enfermeira (Fafy Siqueira): Enfermeira que trabalha com os seus grandes ídolos, se diverte, canta para eles e tem grande zelo por todos. Mas às vezes, eles a tiram do sério.

Pianista (Miguel Briamonte): Pianista que reside no asilo. Contracena com os demais e reage ao que está acontecendo por olhares e gestos.

CENÁRIO E OBJETOS DE CENA

O musical se passa no palco de um teatro antigo, que se tornou um retiro de artistas, onde os personagens cantam, dançam e recordam suas lembranças com muito senso de humor.  O cenário possui mais de 150 objetos, entre fixos e de uso dos atores. Cada personagem tem uma peculiaridade e os objetos os auxiliam a contar suas histórias.

A ambientação tem poltronas Bergere, do período de Luís XV. O assento tem forma de coração, ornamento em arabescos, estofamento baixo e espaldar não muito alto. O tecido que as envolve foram todos revestidos de material envelhecido, mas que mostra o clássico desta poltrona e seu peso na história.

As linhas curvas do aparador, luminárias, mesas de centro todas em estilo “art nouveau” remetem a móveis excêntricos e requintados que em 2050 (período em que se passa a trama) estão desgastados pelo tempo, assim como seus personagens. Os tecidos feitos a mão de crochet foram envelhecidos, tingidos e manuseados.

Também compõe o cenário objetos inusitados como uma guitarra Flying V, de 1958, conhecida pelo visual arrojado e som mais poderoso, usada por ícones como Jimmy Hendrix e que hoje é considerada uma raridade.

Em cena há também relógio de carrilhão, bengalas articuladas, luminárias de tulipa, vasos, urnas, flores desbotadas e licoreiras.

O musical vem com um tutorial de objetos de cena, mas houve uma licença poética para algumas alterações.  Um painel de fundo no cenário inclui posters de peças de vários atores nacionais, como também do elenco do espetáculo. A ideia é prestar uma homenagem a todos que fizeram e fazem parte da história do teatro brasileiro.

VISAGISMO/CARACTERIZAÇÃO

Para que os personagens aparentem ter mais de 90 anos, o visagista Hugo Daniel usou maquiagem composta de látex, riscos, linhas e produtos especiais, que dão sensação de envelhecimento.

PREPARAÇÃO CORPORAL

Para não criar idosos estereotipados houve uma preparação individual com o elenco. Num trabalho conjunto com a preparadora corporal e coreógrafa Renata Melo, cada ator estudou suas  possíveis limitações ao envelhecer e juntos detectaram  como estariam aos 90 anos, quando as articulações ficam mais rígidas e com menos elasticidade. Sempre com a preocupação de não tirar o ritmo do espetáculo.